艺术如何扬长避短？
需要明确一点，任何一门学科都不可能尽善尽美，不可能没有短板。如果一门学科可以做到完美无瑕，那么这门学科就不存在了（要么就归到另一门学科中去了）。所以，所谓的“扬长避短”其实是在现有条件下做选择题：是发挥长处去取得领先，还是克服短处去接近领先？ 艺术当然也是如此。比如我们说到数学的短板时，往往是说它的应用领域太窄，不能直接拿来解决实际问题，而艺术的应用虽然也受局限，但起码可以服务于人类的精神生活。那是不是意味着数学就不如艺术呢？当然不是！因为任何一种有实用价值的东西都有其应用边界，超过这个边界，它就会失去实用价值；反过来，任何一种只限于精神领域的作品，一旦超出某个限度，就有可能沦为庸俗。数学尽管不能直接应用于现实问题，但其基础理论对自然科学和人文科学的进步却有着不可替代的贡献；同样，艺术虽然能够给人带来精神上的愉悦，但它要满足人的审美需求也是有条件的——比如说，并非所有的形式美学都能兼顾欣赏者的认知水平。在某种程度上，我们对美的感受能力和接受能力就像我们的数学思维一样，是需要不断锻炼和提高的。如果只给幼儿一张白纸和若干颜色，让他自己画出世界万物的模样，恐怕再高的艺术天赋也无法让他的画达到毕加索的高度。
所以说，扬长避短的关键不在于充分发挥自己的优势、尽量规避自己的缺点，而在于明白哪些属于长处，哪些属于短处，以及在某种具体情况下，优势到底意味着什么、缺陷又意味着什么，然后做出合适的选择。 举个简单的例子就能说明这个问题。一个学习绘画的学生，在素描上很擅长，但在色彩上很困难。那么他可以选择主攻素描，用素描来体现自己的优势，用色彩来显示自己的不足，在两者之间找到平衡；或者专攻色彩，用鲜艳的色彩来弥补素描的寡淡，用沉稳的素描来克制色彩的浮躁。所谓“扬长避短”，其实就是选择一个最适合自己的方向，在这个方向上做到最优化。